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"Mani di Donne"
Sara Cianciullo - Pianoforte
Helga Anna Pisapia - Pianoforte
Pittura Live Rosaria Piccione
Venerdì 10 marzo, ore 18 - Auditorium I.C. "G. Pascoli" - S. Giorgio Jonico (TA)
Sara Cianciullo, nata a Salerno, compie gli studi musicali con Paolo Francese. Consegue il Diploma Accademico di II Livello in esecuzione ed interpretazione pianistica (percorso solistico) con il massimo dei voti e Lode, nella classe di Carlo Alessandro Lapegna, presso il Conservatorio “D. Cimarosa” di Avellino. Fin da giovanissima partecipa a numerose competizioni pianistiche classificandosi sempre tra i premiati ed arricchisce la sua formazione artistica e culturale con studi di metodologia “Orff – Schulwerk” e corsi di alto perfezionamento con maestri quali Agathe Leimoni, Andrea Turini, Nico Benadie, Eugene Skovorodnikov, Yuri Bogdanov, Borislava Taneva, Lilia Boyadjieva, Roberto Cappello. Scelta tra i migliori allievi del corso di perfezionamento Vacanze Musicali Internazionali di Volterra (PI), tiene concerti a Villa Palagione, a Salerno per il Festival Pianistico Internazionale PianoSolo (“PianoSolo Giovani Promesse”, sala Napolitano) e nell’ambito della stagione concertistica dell’Associazione Culturale “Il Fitto” di Cecina (LI). Vincitrice della borsa di studio “Fondazione Centro Studi Giambattista Vico”, si esibisce nella rassegna “Note di viaggio” presso il Museo del Gran Tour, Paestum. Partecipa come allieva effettiva a numerose edizioni del Querceto International Piano Festival & Mastercalsses ed è scelta fra i migliori allievi per i concerti premio che tiene presso Il Granaione, (Querceto), il Teatro della Miniera (Montecatini Val di Cecina), la Sala concerti del Borgo di Casaglia, la “Tenuta Ornellaia” di Bolgheri. Invitata come giovane rappresentante della Scuola Pianistica Napoletana all’XI Animi Music Festival di Varsavia, organizzato dalla Fundacja Cultura Animi e dalla prestigiosa Accademia Chopin, si esibisce presso lo storico Palace Wilanow e presso l’Istituto Italiano di Cultura della Capitale polacca. Ha suonato da solista con l’Orchestra “Città di Arezzo” diretta da Pietro Billi in San Giovanni Valdarno (AR) e con la “Sinfonietta” Orchestra of Athens diretta da George Aravidis presso il “Syggros’ Open Amphitheatre” di Poros (Grecia). Recenti esibizioni la vedono protagonista presso la stagione concertistica del Teatro “La Rondinella” di Montefano (MC), il Liceo Musicale Galizia di Nocera Inferiore (SA), ove ha tenuto una lezione concerto sulle forme musicali del tema con variazioni e della sonata, per l’Ordine dei Giornalisti presso il Circolo della Stampa di Avellino (Associazione I. Stravinsky), il “Syggros’ Open Amphitheatre” e la “Hall Nefeli” di Poros (Grecia). È attualmente membro dell’Associazione Musicale “PianoSolo” ed organizzatrice del Festival Pianistico Internazionale PianoSolo, (Salone dei Marmi del Palazzo di Città, Salerno) giunto alla XI edizione nel novembre 2017. Dal 2006 cura la redazione dei programmi e delle “guide all’ascolto” per il “Querceto International Piano Festival and Masterclasses” e dal 2015 ad oggi, sempre nell’ambito del festival pianistico e delle masterclasses, ha curato la preparazione della classe di pianoforte per giovani allievi fino ai 14 anni di età, arricchendo la sua formazione personale come solista con l’esperienza di didatta. Ha conseguito la Laurea in Filosofia con il massimo dei voti presso l’Università degli Studi di Salerno nonché la Laurea Magistrale in Filosofia con Lode e borsa di studio per ricerca tesi alla “Eberhard Karls Universität” di Tübingen.
Helga Pisapia ha compiuto gli studi di Pianoforte nel 1993 con il massimo dei voti al Conservatorio di Salerno sotto la guida del M° Giancarlo Cuciniello. Si è successivamente perfezionata con i M. M.Bertucci, A.Hintchev e M.Campanella allievi della Scuola pianistica napoletana del M° Vitale. Ha debuttato a venti anni al Teatro "Verdi" di Salerno e successivamente ha tenuto concerti in svariate città italiane(Amalfi- Chiostro Paradiso, Bergamo- Sala Piatti, Portofino- Teatro Comunale, Torino- Aula Magna Rettorato, Catanzaro- Palazzo Comunale, Cosenza- Teatro Rendano , Ravello Festival- Villa Rufolo, Trieste- Castello di Miramare, Reggio Calabria- Auditorium dell'Univesità, Roma- Teatro Keiròs, Atina (FR)- Palazzo Ducale, Udine Aula Magna dell'Università ecc.). Si è esibita anche all'estero, in Germania (Berlino e Monaco), Spagna(Alicante, Barcellona ed Escala), Romania (Bacau e Bucarest)Slovenia e Francia per importanti Festivals di respiro internazionale. E' stata vincitrice di Concorsi pianistici a livello nazionale sia da solista, sia per Musica da Camera. Ha registrato un cd dedicato ai lavori di R. Schumann per pianoforte e violoncello con Tullio Zorzet, primo violoncello del Teatro lirico sinfonico “G. Verdi” di Trieste. Nel 2014 ha registrato un Notturno di Chopin per il regista Rodolfo Bisatti per il film “La crudeltà del mare”, premiato in importanti Festival del Cinema. Dopo la maturità classica, ha conseguito il Diploma in Didattica della Musica al Conservatorio di Salerno nel 1997 e la Specializzazione in Arte, Musica e Spettacolo all'Università di Trieste nel 2003. Affianca l'attività didattica a quella concertistica. Organizza il Festival Internazionale di musica da camera “Concerti al Castello” tenuti nei più bei Castelli del Friuli Venezia Giulia tra cui il Castello di Miramare di Trieste, città nella quale abita dal 2001.
Rosaria Piccione nasce a San Giorgio Jonico nel 1967; artista autodidatta, costantemente impegnata nella ricerca di nuove tecniche capaci di di esaltare le sue opere in cui si amalgamano fantasia, creatività, estro. I materiali impiegati dimostrano un continuo aggiornamento e l'apertura alla varietà di soggetti e temi trattati trova risoluzione e concretezza nelle tele, realizzate con chiaro impulso costruttivo ma anche con coesione cosciente di mano e mente, mondo esterno e interiorità. I colori e le linee vivono una densa preziosità che si manifesta in suggestivi riflessi a inusitate dilatazioni. Artista dotata di una forte carica espressiva, Rosaria volge lo sguardo al mondo con occhi attenti e sensibili e lo interpreta con grazia e innocenza: definita artista della luce proprio per l'audacia nella ricerca cromatica, rivendica un'arte basata sull' istinto. La Mostra presentata in questa occasione darà Forme e Colori alle DONNE, rispettando le tematiche del progetto: sensibilizzare il pubblico alla parità di genere e all'abbattimento degli stereotipi che relegano la “donna artista” in una posizione secondaria e trascurabile.
Musiche di C. Debussy, M. Moszkowski, M. Ravel, E. Grieg.